Özgün Düz Çizimler Nasıl Oluşturulur: Grafik Tasarımcıdan İpuçları.

Dijital sanatçıların profesyonel başarıları için seçtikleri yön ne olursa olsun, en önemli ve en zorlu zorluklardan biri kendi yaratıcı tarzını bulmaktır. Bugün bu temayı, hem geleneksel hem de dijital sanatta deneyimli Tubik grafik tasarımcı Yaroslava Yatsuba ile tartışıyoruz. Tasarımcıların çeşitli amaçlarla iş ve tema düz illüstrasyonlarında kendi stillerini bulmalarına ve korumalarına yardımcı olan bazı yararlı ipuçlarını ve uygulamalarını paylaşmaya isteklidir. Hangi grafik tasarımcıların çeşitli stilleri batırmamaları ve kendi altın balıklarını profesyonel hedefleri yerine getirmeleri için yakalayamayacaklarını düşünelim.

Renk Sözlüğü için tema resmi

Düz tasarım nedir?

Terminoloji ile başlayalım. Bugün, “düz tasarım” terimi, grafiklere, ortak stilistik özelliklere sahip birçok amaç ve görev için uygulanmaktadır. Düz tasarım, dijital sanattaki geniş ve çeşitli ifadesini bulan yöndür ve görsel anlatım araçlarının minimalist ve özlü kullanımıyla ünlüdür. Günümüzde, bu tasarım yaklaşımının temeli olarak alınan harmonik sadeliğinden dolayı “zengin tasarım” a zıt olarak yaygın bir şekilde kullanılmaktadır. Bu yönün ismini gerçekten esinlendiren en belirgin özellik, oldukça gerçekçi ve detaylı skeuomorfik görüntülerin zıttı olarak 2 boyutlu düz görsel detaylar uygulamaktır. Düz tasarım son birkaç yıldır grafik tasarım alanlarını kapsayan web tasarımı ve mobil arayüzler için dijital tasarım alanında en geniş ve çeşitli uygulamaları bulmaya devam ediyor. Bu tasarım yaklaşımı, kullanıcı arayüzlerinin kullanılabilirliğini ve görsel uyumunu arttırmak için uygun bir stil olarak bulunur.

Açıkçası, düz tasarım ince havadan ortaya çıkmadı. Kökleri genellikle tasarım alanındaki tarihçilerin doğrudan atalarını buldukları İsviçre tarzındadır. Uluslararası Tipografik Stil veya daha kısa Uluslararası Stil olarak da bilinen İsviçre stili, 1920'lerde ortaya çıkan ve eleştirilen dozu alan ve daha sonra 1940–50'lerin İsviçre'sindeki grafik tasarımdaki parlak ifadesini oldukça sağlam bir grafik temeli haline getiren yöndür. Dünyada 20. yüzyılın ortalarında tasarımı.

Her ne kadar bu stil, baskı için görsel tasarım alanında, posterler, pullar, kartpostallar, kitap kapakları, dergiler vb. Gibi çeşitli ifadelere sahip olsa da, özellikle kullanıcı için tasarım alanında, dijital tasarım çağında ufkunu önemli ölçüde genişletti. arabirimleri. Yaratıcı aramanın dinamik gelişiminden geçen web siteleri ve mobil uygulamalar, tasarım çözümlerine bu minimalist ve işlevsel yaklaşım için şaşırtıcı ve verimli bir bakış açısı açtı. Stil, “popüler tasarım” (veya düz grafik tasarım) adını aldı ve hemen popüler hale geldi ve grafik tasarımda skeuomorphism ve “zengin tasarım” gibi yeni bir yön başlattı ve etkileşim tasarımı alanında açılan yeni zorluklarla desteklendi. Mevcut tasarım yönlerinin çeşitliliği ve günümüzde ilerlemesi, kendi tasarımını başarıyla kazanan esnek ve sanatsal bir yaklaşım olarak düz tasarım illüstrasyonunu benimsemiştir. Daha önceki yazımızda düz tasarım, geçmişi ve faydaları hakkında daha fazla bilgi edinin.

UI tasarım trendlerinin gözden geçirilmesi için başlık resmi

Düz resimler orijinal nasıl yapılır ve kişisel stil eklenir?

Bugün birçok tasarımcı yaratıcılıklarını düz bir şekilde deniyor. Çok çeşitli sanat eserlerinde kaybolmamak için, kendi sunumunuzu ve tarzınızı geliştirmek çok önemlidir. Etkileyici araçlar ve hacimlerle diğer stillerden daha sınırlı olan dairelerde biraz daha zorlaşıyor. Yine de, zor imkansız demek değildir.

İşte günlük alıştırmalarında aldığı Tubik grafik tasarımcısı Yaroslava Yatsuba'dan düz illüstrasyonlar yaratmanın püf noktaları.

1. Şekillerin basit geometrileşmesinden uzak durun

Eskiz defteri ve bir kalem alın ve elle hızlı eskizleri pürüzlendirin. Çizim, dijital bir resim oluşturmaya kıyasla minimum süreyi alır. Dahası, hızlı bir şekilde kalın çizgiler bulmanın yanı sıra bir karakter için ilginç hareketler veya pozlar da yardımcı olacaktır. Bir taslak çıkardıktan sonra zaman ayırın ve analiz edin, sonra denemeyi deneyin. Hipertrofik, yuvarlak veya tam tersi bilenmiş şekilleri deneyin - hareketin doğasını açıklayan veya karakterin duygusal durumunu gösteren değerli detaylara katkıda bulunabilir.

Finansal Hizmet Web Sitesi

2. Eserleri diğer illüstratörlerle analiz edin

Hangi ilke ve yaklaşımları uyguladıklarını anlama şansını kaçırmayın. Hangi unsurların veya renk çözümlerinin sanat eserlerini sizin için çekici kıldığını düşünün.

3. İlginç bir perspektif ve kompozisyon seçin

Başarılı bir örneklemenin faktörlerinden biri, ilginç bir perspektif ve kompozisyon seçimidir. Sakinlik durumunu ifade etmeniz gerekiyorsa (veya dinamikleri veya gerginliği göstermek istiyorsanız kasıtlı olarak yatırılmışsanız) bileşimin dengeli olduğundan emin olun. Kompozisyon çok boyutlu ise, planlama açıkça gösterilmelidir: ana karakterlerin veya öğelerin yerleştirildiği plana vurgu yapın. Öğeleri ölçekleyerek veya renk ve ton vurgularını kullanarak kompozisyona ritim de ekleyebilirsiniz.

Rezervasyon Hizmeti Kullanıcı Arabirimi

4. Sahneyi farklı açılardan kontrol edin

Kompozisyona karar verdikten sonra, sahnenin farklı açılardan nasıl göründüğünü hayal edin: üçüncü yakınsama noktası perspektifinde, balık gözü lensi aracılığıyla, 3 yaşında bir bakış açısıyla ya da süper uzun boylu bir basketbol oyuncusunun aksine görürdüm. Bu numara, hangi açıların hangisinin, illüstrasyonun amacı ve mesajı için en faydalı olacağını anlamanıza yardımcı olacaktır.

Renk Çizimini Ekleyin

5. Orijinal metaforları uygulayın

İllüstrasyonun arkasındaki fikri paylaşmaya yardımcı olacak metaforlar bulmaya çalışın. Akla gelen ilk görüntüleri yakalamayın: risk yaygındır ve gerçekten dikkat çekici olacak kadar orijinal görünmez.

Dijital Ajansı Açılış Sayfası

6. Renk paletinde iyi düşünün

Düşünceli bir şekilde seçilen renk paleti, fikir ve mesajı güçlendirmeye yardımcı olacak, uygun havayı belirleyecek ve neyin büyük olduğuna vurgu yapacaktır. Tüm kompozisyonun ton kontrastını koruyun: seçilen tonların doğruluğunu kontrol etmek, resmi siyah beyaz modda görüntülemek - kontrastı ve iyi okunması gerekir.

UI Çizim Oluşturma

7. Dokular kullanın

Doku kullanımı resme canlılık katar, bireyselliğin ve “el yapımı” nın etkisine katkıda bulunur. Ayrıca, vektör görüntülerini yumuşatır.

Dokular taklit edebilir:

  • gerçek fiziksel malzemeler ve detaylar (çizikler veya çizik izleri gibi)
  • geometrik detaylar (çizgiler, çizgiler, noktalar)
  • İdeal olmayan canlı hatlarla el yapımı ürünler

Ek olarak, aplike bir çalışmanın etkisini oluşturmak için renkli fotoğraflar ve tam renkli desenler kullanılabilir. Bahsedilen tüm varyantlar hem ayrı ayrı hem de kombinasyon halinde kullanılabilir, bu şekilde düz tasarım grafikler oluştururken kişisel bir sanatsal stil geliştirilebilir.

Tasarım İllüstrasyonu Hiç Durdurmaz

Kontrol listesi: İyi bir düz çizimin 6 özelliği

Tüm ipuçlarını özetleyerek, etkili düz tasarım resimlerinin özelliklerini tanımlayabiliriz.

  1. Orijinal stilizasyon
  2. Düşünce kompozisyonu
  3. Standart olmayan perspektif
  4. Dikkatlice seçilmiş renk paleti
  5. Dokuları uygulama
  6. Metafor kullanımı

Düz bir tasarım resmi oluşturmak için tasarım deneyleriniz için bu kontrol listesini deneyin - belki de sizi tanınabilir stilinize sahip altın balıklara götürürler.

Stil Resmini Yakala

Düz resimlerin diğer örnekleri

Yukarıda verilen ipuçlarının nasıl yaratıcı bir şekilde uygulanabileceğini gösteren pratik durumları içeren Yaroslava'nın bazı çizimleri. Tasarımcı, bu stilin bazı sınırlamalarının, düz tasarım renkleri, perspektifler, karakterler ve metaforlarla yapılan iz patlaması deneylerinin bir başka nedeni olduğunu gösteriyor.

Kış Olimpiyatları İllüstrasyonDünya kanser günü illüstrasyonİş takım çalışması illüstrasyonTasarım parti illüstrasyonİlerleme Çiziminde TasarımKullanıcı Arayüzünde Altın OranDating Uygulama Açılış Sayfası

Önerilen Kaynaklar

Düz tasarım. Tarihçe, Yararları ve Uygulamaları.

Tasarım Sözlüğü: Renk. Terimler ve tanımlar.

Örnek Olay: Kış Olimpiyatları Resim. Adım Adım İşlem.

Sanatın Durumu: 15 Yaratıcı Grafik Tasarım Kavramları.

Grafik Tasarımın Birçok Yüzü: Grafik Tasarımcılar Ne Yapar?

Modern Grafik Tasarım: Yönler ve Amaç.

Çizimde UI. Sanatta Sanat.

Tubikstudio.com için yazılmış

Tubik'in Dribbble and Behance'deki tasarımlarını görmeye hoş geldiniz