VSCO Eğitimi: Ortalama Bir Fotoğraf Nasıl Kaydedilir?

Sandra Iakovleva tarafından, Blogger at

Düzenleme iphoneography için ne kadar önemli olduğu hakkında sık sık konuşuyoruz. Uygulamaları düzenlemek, kitaplığınızda ortalama bir fotoğrafı kolayca parlatabilir. Bu doğru, ortalama fotoğraflarınızı canlandırabilir ve onlara sosyal medyada veya kişisel koleksiyonunuzda ikinci bir şans verebilirsiniz.

VSCO birkaç nedenden dolayı inanılmaz. Navigasyonu çok kolaylaştıran çok sezgisel bir uygulama. VSCO 2 düzenleme seçeneğine bölünmüştür - filtreler ve manuel ayarlamalar. Bugün manuel ayarlar menüsündeki her ayara bakacağız, böylece fotoğraflarınızı uygulama içinde hızlıca düzenlemeyi öğrenebilirsiniz.

Bu ders için, büyük olasılıkla çöpe düşmüş olan kendi kütüphanemden çok ortalama bir fotoğraf buldum:

Bu fotoğrafta yanlış olan her şey var. Maruz kalma, kompozisyon, renkler, netlik ve detay eksikliği. Bu gerçekten bir çöp tenekesidir ancak VSCO sihirli çalıştığı için, bu atış bile canlandırılabilir.

VSCO manuel ayar araçları

Manuel ayarlamalar için 19 seçenek vardır. Fotoğraflarınızı düzeltmek için her bir ayarlanabilir ayarı kullanmak gerekli değildir. Aslında, çoğu zaman en çok 8-10 ayarları kullandığınızı göreceksiniz. Bu ayarların nasıl çalıştığını anlamak için, hepsini bir "ortalama" fotoğraf örneğiyle deneyeceğiz.

Başlamak

VSCO’yu açın, + işaretini kullanarak fotoğrafınızı yükleyin ve galeriden bir resim seçin. Ardından, ekranın altında bir ayarlama simgesi göreceksiniz. Üstüne tıkla. Önceden ayarlanmış filtrelere sahip bir menü göreceksiniz ve ekranın altındaki simgeye tekrar tıklayın. Manuel ayar panelini göreceksiniz.

1. Maruz kalma

Pozlama, manuel ayar menüsünde en kullanışlı araçlardan biridir. Işığı ayarlayarak fotoğrafınızı anında geliştirebilecek olan şey budur. Bu fotoğraf için, diğer tüm değişikliklerden önce pozlamada küçük bir ayar yapılması gerekir. Mükemmel pozu bulmak için vurgu ve gölgelerinize dikkat edin.

2. Kontrast

Fotoğrafınızın doğru kontrast miktarına sahip olduğundan emin olmak için gözünüzü görüntünün en aydınlık ve en karanlık bölümlerinde tutun. Kontrast ayarları vurguları daha parlak ve gölgeleri daha koyu yapar. Kontrastı azaltmak hem parlak noktaları hem de gölgeleri uzaklaştırır. Örnek, en küçük ayarın bile nasıl büyük bir fark yarattığını göstermektedir.

3. Düzelt

Bu fotoğrafta gerçekten bazı doğrultma kullanabilirsiniz. Hemen görünmese de, oldukça çarpık. Bu ayar bir ızgara kullanarak düzeltmenizi sağlar. Kaydırıcıyı hareket ettirin ve ızgarayı fotoğrafınızdaki bazı çizgilerle hizalayın.

4. Kırp

Fotoğrafınızı uygun bir oran aralığında kırpma seçeneğiniz vardır. Bu kompozisyon uğruna 1: 1 oranı seçildi. Resminizi kırpmak için fotoğrafın çerçevesini taşıyın.

5. X-Skew

X-Skew, “Yatay Perspektif” olarak adlandırılıyordu, fotoğrafınızın hizalamasını düzeltir. Sola doğru kaydırmak için görüntüyü sola sürüklemek ve zıt yön için de aynısını yapmak için alttaki ölçeği kullanabilirsiniz. Bu örnekte, görüntünün bu yönde kaydırılması gerekmez.

6. Y-Skew

Y-eğri, dikey perspektif ve hizalamanın kaymasıdır. Perspektif kaydırmak için alttaki ölçeği kullanabilirsiniz. Farklı bir açıdan geliştirilebilecek bu çekim için, hafif bir değişiklik daha düşük bir açıdan çekilmiş gibi görünmesini sağlar.

7. Keskinleştir

Keskinleştirme aracı, ayrıntıların daha net ve daha net görünmesini sağlar. Sürgü, en sağa taşındığında, fotoğrafın renkleri ile karışabilecek olan fotoğraflar için çok ince kenarlar üretecektir. Bu fotoğraf için, çekimdeki odaklanma noktasından kaybedilen detayları ortaya çıkarmak için +6.3 ayarı yeterliydi.

8. Berraklık

Netliği artıran araç, kontrastı biraz daha belirgin hale getirerek fotoğrafınızdaki ayrıntıları artırır. Resminiz bu araçla hızla daha da geliştirilecektir. Netliğin sonuna kadar ayarlanması fotoğraflarınızın çok fazla ayrıntıya sahip olmasını sağlar, bu yüzden bunu dikkatli kullanın. +3.5 bu çekime bazı ayrıntılı detayları eklemek için yeterliydi.

9. Doygunluk

Fotoğraflarınızın rengi biraz soluksa, örneğimizde olduğu gibi, çekime daha fazla canlılık eklemek için doygunluğu kullanabilirsiniz. Örneğimizde, sarı duvarların rengi biraz yıkanmıştır, bu nedenle biraz kontrast gereklidir.

10. Önemli Noktalar

Vurgu ayarları, görüntünün aydınlık olan alanlarını aydınlatarak veya gerektiğinde karartıp hafifçe daha fazla ayrıntı eklemenizi sağlar. Bu, aşırı pozlanmış çekimler için veya çok parlak alanlarınız varsa harikadır. Örnekte, duvarın sol tarafı biraz aşırı pozlanmış görünüyor ve hatta düzelmek için birkaç ayar gerekli.

11. Gölgeler

Bu ölçeği kullanarak fotoğrafınızdaki gölgeleri aydınlatabilirsiniz. Resmin daha koyu olan alanları daha açık olur, ancak resminizin derinlik eksikliğinden düz görünmemesine dikkat edin.

12. Sıcaklık

Bu araç, fotoğraflarınızı sarı renk tonlarıyla “ısıtmanıza” ve çekiminizi mavi bir tonla “serinletmenize” olanak sağlar. Bu fotoğraf tam olarak buna ihtiyaç duyuyor - duvarların rengini ortaya çıkarmak için daha sıcak bir renk tonu. Ölçekteki en ufak bir değişikliğin bile dikkat çekici sonuçlar verdiğini görebilirsiniz. Ayrıca zemine nasıl sarı renk tonu kazandırıldığına dikkat edin.

13. Ton

Fotoğrafınızı renklendirmek ona filtre efekti verir. Fotoğrafınızın üstüne bir dizi renk ekleyebilirsiniz. Görüntünüzde garip renk kontrastları varsa, düzeltmek için bu aracı kullanabilirsiniz. Kullandığımız fotoğraf için gerekli değil.

14. Cilt Tonu

Bu ayar çoğunlukla portreler için kullanılır. Cilt tonunu çok ince bir şekilde değiştirebilirsiniz. Örneğimizdeki konu çok uzak, bu yüzden bu araca ihtiyacımız olmayacak.

15. Vignette

Vignette, fotoğrafınızın kenarlarına koyu bir gölge ekleyen çok ince bir efekttir. Bu, izleyicinin dikkatini çekimin merkezine odaklayarak fotoğraf üzerinde çarpıcı bir etki yaratabilir. Ekran görüntülerinde ne kadar farkedilir olduğunu görebilirsiniz:

16. Tahıl

Nadiren kullanılır, ancak yine de yararlıdır, fotoğrafınıza biraz tahıl eklemenize yardımcı olabilecek bir araçtır. Daha 'havalandırılmış' bir görünüm almayı hedeflediğiniz bazı projeleriniz için çalışabilecek kusurların bir dokunuşudur. Kullandığımız örnek için gerekli değil.

17. Solmaya

Fade, gölgelerin kontrastını azaltarak fotoğraflara çok klasik bir görünüm kazandırmaya meyillidir. Örneğin, görüntüyü tonlamak için ayarı biraz değiştirdik.

18. gölgeler tonu

Gölgeler renk tonu, görüntünün karanlık kısımlarına (gölgeler) renk ekler. Farklı renklere dokunabilir ve yoğunluğunu ayarlayabilirsiniz. Bu, siyah beyaz fotoğraflara oldukça sanatsal bir dokunuş katabilir. Ancak, örneğimiz için gerekli değildir.

19. Renk Tonu'nun Önemli Noktaları

Fotoğraflar, fotoğrafınızın daha açık alanlarına (açık tonlar) renk ekleyerek de aynı şeyi yapar. Rengin yoğunluğunu ayarlayabilir ve tekrar, siyah beyaz fotoğraflar ile deneyebilirsiniz.

Son fotoğraf, çalışmak zorunda olduğumuz şeylerden belirgin bir fark. Bu eğitici yazı, VSCO'lu en küçük ince ayarların bile fotoğraflarınızı hayata geçirmenize yardımcı olabileceğini gösteriyor, bu yüzden işinizi yapmadan önce iki kez düşünün!

Bu hikaye aslen blog.depositphotos.com adresinde yayınlandı.